Z Paryża nadeszła bardzo smutna wiadomość…
W nocy z soboty na niedzielę 19 maja 2019 w swojej ciemni zmarł na zawał serca
Bogdan Konopka - członek ZPAF w Okręgu Dolnośląskim od 2000 roku.
Ostatnie pożegnanie odbędzie się w poniedziałek 27 maja 2019 o godz. 15:15
w Crématorium Père Lachaise, 71 rue des Rondeaux, 75020 Paryż (stacja metra Gambetta)
W nocy z 18 na 19 maja zmarł Bogdan Konopka.
Miał 65 lat.
Bogdanie, byłeś naszym przyjacielem,
wspaniałym i mądrym człowiekiem.
Niezwykle wrażliwym, nieprzerwanie
refleksyjnym i doskonałym artystą.
Twoje fotograficzne lekcje ciemności otwierały nam oczy. Stale poszukiwałeś, zadawałeś pytania, na które odpowiedzi były często bolesne i trudne. A czasem nie było ich wcale.
Twoja nagła śmierć przerwała masę planów, zaskoczyła Cię w trakcie Twej ogromnej twórczej i intelektualnej aktywności.
Po wydaniu swojej ostatniej, doskonałej książki Un conte polonais (Baśń polska) powiedziałeś w tegorocznej rozmowie w „Tygodniku Powszechnym”, że marzy Ci się „jeszcze jakaś Baśń francuska, a potem to chyba wypadałoby już odpocząć...”.
Wiemy, że pracowałbyś jednak dalej.
Miałeś zbyt wielki umysł i serce by przestać. Odszedłeś za szybko.
Nie potrafimy się z tym pogodzić.
Mateusz Palka
Bogdan Konopka (1953 – 2019)
Fotograf i krytyk fotografii. Jeden z głównych twórców nurtu fotografii elementarnej,
której program powstawał w latach 80. w galerii Foto-Medium-Art we Wrocławiu.
Od 1988 roku mieszkał i pracował w Paryżu. Związany od roku 1994 z Pismem Artystycznym FORMAT, oraz Kwartalnikiem FOTOGRAFIA (2000-2012). Prowadził autorskie pracownie fotografii w Państwowej Wyższej Szkole Fotografii w Arles we Francji, Warszawskiej Szkole Fotografii a od roku 2006 w Formation Supérieure w Ecole de la Photographie de Vevey w Szwajcarii. Laureat Grand Prix de la Ville de Vevey Europejskim Konkursie Fotografii w 1998 roku. W roku 2000 został ostatnim w XX wieku artystą przyjętym do Związku Polskich Aartystów Fotografików. Był pierwszym fotografem, który w latach 2009/2010 tworzył do Kolekcji Wrzesińskiej.
W swej twórczości preferował klasyczną fotografię srebrową, najczęściej wielkoformatową. Interesował się problemami związanymi z przeźroczystością medium i możliwościami rejestracji indywidualnych aspektów przeżyć duchowych, które nazywał roboczo pejzażem wewnętrznym. W swoich tekstach poświęconych fotografii – a głównie wybranym fotografom - odnaleźć można całe spektrum dostępnych dziś technik i metod obrazowania; także tych bez aparatu czy filmu. Są one najczęściej próbą zrozumienia możliwości komunikacji międzyludzkiej poprzez obraz fotograficzny we wszystkich jego postaciach.
Za wybitne osiagnięcia w dziedzinie fotografii otrzymał liczne nagrody i stypendia.
W Polsce, którą regularnie odwiedzał, prowadząc warsztaty i seminaria, w roku 2017 został odznaczony brązowym medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Jego prace znajdują się w najważniejszych zbiorach we Francji oraz w Muzeach w Belgii, Izraelu, Polsce, Rosji i Szwajcarii, m.in.: Centre Pompidou czy Fonds National d‚Art Contemporain w Paryżu, Musée de L‘Elysée w Lozannie, Muzeum Sztuki w Łodzi i Muzeum Narodowym we Wrocławiu.
Obok przezentujemy prace z ostatniej wystawy w Leica 6x7 Gallery w Warszawie przed rokiem i kilka innych, wcześniejszych…
Zobacz też notę na portalu Culture.pl